一 葫芦丝引子的演奏　演奏引子时首先需注意换气，凡标有换气符号的地方原则上必须换气，在第四小节第四拍前半拍“3”完了以后如果气息确实调整不过来可在此处换口气。   　　其次是虚指颤音的表现，在引子的演奏中，只有“3”运用虚指颤音，其余音均不用，“5”音的演奏我建议用微微的气震音表现即可。   　　

最后是速度的变化，在整个引子中有速度变化的是5—6小节，第4小节第四拍后半拍至5小节第四拍前半拍采取由慢到快的速度变化，5小节第四拍后半拍以后恢复原速。   二中板的演奏   　　中板共16个小节，首先来整体分析一下这个16小节，我们从标识符号上来看，有叠音，虚指颤音，吐音，也就是说技巧上不掌握，从节奏上也不存在难度，而要演奏好这段关键是情感上的体现请注意提示词“抒情，优美地“，也就是提示了我们在速度上要控制好，恰倒好处。

　其次是给大家讲一下此段的重难点。第一个重难点是8分音符的虚指颤音的演奏，这个音不能因为它很短而逃避虚指颤音这一技巧，不错演奏起来确实有一定难度，但这是傣族风味的重要调料，不克少，加强练习后能完成。

　 第二个重点是9—12小节吐音的运用，这几个小节在本来首乐曲曲中有画龙点睛之意，每每演奏到此处都能把演奏者和听众充分的调动起来，有强烈的舞蹈欲望，要演奏好这几个小节特别是9—11小节，要做到吐音到位，在9—12小节中要严格按照我在乐谱标的吐音进行吐奏，凡标有吐音的必须吐，没有标有吐音记号的不要吐，这几个吐音小节非常特别，它打破了常规的节奏强弱规律，从而吐音的位置也随之而改变，每一拍的前半拍演奏为顿音，而顿音通常是用舌吐音来演奏。在这里除了第一拍第一个1音用舌吐来演奏，其余拍的第一个音均用气息来控制，因为顿音的停顿而使9小节的第2 ，3，4拍后半拍10小节第一拍的后半拍的第一个音变成音头，而音头需用吐音来演奏，这几个小节的吐音位置就是这样来的。  

　为什么我没有把顿音符号标上去呢，因为在这里顿音并不是完全意义的顿音，而真正需要的是一种音断意延之感。如果标了顿音记号大家演奏到这里将会受顿音记号所牵制，演奏成一个很实在的顿音，那将达不到最佳艺术效果。

   三 快板的演奏   　　对于处次接触到此曲的演奏者来说这是一个难点，因为在这里，手指和舌头的配合稍有差错。那将会影响演奏效果。在快板中分为两个部分，一个是纯单吐部分，二是三吐部分，在单吐部分里节奏型几乎从头到尾是一致的，并且有较强的舞蹈性，节奏很好掌握，只有练习是注意舌头和指头的配合，严格按乐谱上的吐音符号进行演奏，很快就能掌握。三吐部分也不存在多大难度，关键是三吐技巧练习好，那么这一段便可信手捻来，不过演奏时注意强弱的体现，把每拍的第一个音吹出顿音的感觉。  

四  葫芦丝曲尾声的演奏   　　尾声的演奏和引子相似，只是在情感上相对引子要淡一些，也就是在力度上要软一些，在情感上要更深一些，把竹林深处的“深”表现的更加到位。