巴乌，是哈尼族、彝族单簧气鸣乐器。哈尼语称各比、梅巴、妞巴。彝语称非里、尔吉非里、比鲁、乌勒。汉语称巴乌。流行于云南省南部的红河、玉溪、思茅、西双版纳、临沧、德宏等地区。 　　关于巴乌，民间传颂着这样—个神奇而美妙的故事：很早很早以前，在红河南岸的哀牢山区，哈尼族有—位纯洁、美丽、善良的姑娘梅乌，与英俊、勇敢、勤劳的小伙子巴冲相爱．他俩发誓要像树枝和绿叶那样永世相伴，寨子里的人无不赞叹和羡慕他们。这事被深山里贪婪的魔鬼知道了。就趁人们歌舞时，驾着一阵狂风把姑娘掠走了，硬逼着姑娘和他成亲，姑娘不畏魔鬼的威逼和利诱，始终坚贞不屈，一言不发。于是魔鬼恼羞成怒，凶惨地割去了她的舌头，并将她扔进了深山老林。姑娘怀念着心上的恋人，整天徘徊在山林之间，有苦难言，时间一天天地过去。一天，树林里的仙鸟衔来了姑娘的舌头和一截竹子，让姑娘把舌头放进竹管里，告诉她“竹子会帮助你说话”。于是妨娘吹响了竹子，发出了优美的乐声，表达对恋人的思念和对魔鬼的控诉。乐声传到巴冲耳边，小伙子历尽艰险，把姑娘救了出来，回到亲人的身边，重新获得了幸福。后来人们用二人的名字撷首去尾，给这件会说话的乐器取名为巴乌。从此，巴乌就在哈尼山寨世代流传。　　在个旧的彝族支系聂苏人中，有着这样的传说：古时候，有个聋哑人死了母亲，他万分悲痛，却不能用语言来表达悲哀。有一天，他发现一截带有虫眼的竹子，放在嘴里一吹，发出了低沉悲凉的音响。他想，竹管虫眼能发响，要多挖几个洞呢？于是他用尖刀在竹管上挖了几个等距离的小孔，果然发出了抑扬顿挫的音响。他听啊、吹啊，终于用会响的竹管吹出了自己思念母亲的心情。此后，这种会响的竹管，彝语称非里的乐器就流传下来了。　　巴乌由管身和簧片组成。管身竹制。哈尼族人民多使用青竹制作，由于当地气候温和湿润，一般都不会开裂变形，待缓慢干燥后，竹皮便呈白色。彝族人民常用细毛竹管制作。管身上端(或左瑞)由竹节或木塞封闭，中间竹节打通，管身下端(或右端)敞口。因竹管长短、粗细不同．规格可分为高音、中音、低音巴乌三种。 　　20世纪50年代以来，我国音乐工作者对传统巴乌进行了不断的改革，先后制成形制多样、造型各异的巴乌新品种，使这—富有持色的民间传统乐器登上我国乐坛、一跃成为乐苑中出色的独奏乐器，并在民族乐队中发挥着重要作用。 　　20世纪50年代，云南省音乐工作者深入边疆地区，向哈尼族、彝族人民学习巴乌约吹奏和制作技术，将竹制簧片改为铜制簧片，加大了音量，它那特殊的音色、美妙的音响，才开始出现在各级文艺会演中。1956年，云南省歌舞团史工先生首次将这种乐器带到北京的乐坛上，演出了他为巴乌编创的第一支独奏曲《傍晚的声音》，引起了音乐界的注目。　　　　 云南省歌舞团著名管乐演奏家张祖豫．从1973年便开始改制巴乌，经过十几年的努力取得显著成果。他改制巴乌，在保持传统演奏姿势和指法的基础上，设十七孔(八按孔、九键孔)，其音域扩展为f-a，增大了音量。　　创作的巴乌独奏曲有：《渔歌》、《春到草原》、《边寨欢歌》、《湖上春光》、《傣家姑娘选种忙》、《美丽的边疆》和《红河垤施歌舞曲》等。《渔歌》基本音调采自云南红河州哈尼族彝族民间音乐，曲调清新优美，抒发了边疆人民对新生活的赞美。1982年初，在“聂耳音乐周”少数民族器乐演奏音乐会上，云南省歌舞团张祖豫用音域达两个半八度的改革巴乌，演奏了他自己创作的独奏曲《景颇山上大丰收》。昆明市歌舞团演奏了巴乌三重奏《赶摆的日子》。我国乐苑中的这支巴乌艺术新葩，必将开放得更加绚丽多姿!（乐声文）